El 11 de julio de 2022, a propuesta del Ministerio de Cultura, el Consejo de Ministros declaró la celebración, cada 17 de marzo, del Día del Cómic y del Tebeo como forma de reconocer el valor del cómic, el peso de su historia y su importancia en el contexto actual, su diversidad, creatividad y calidad. Ese ‘diversidad’, por supuesto, se refiere a los infinitos lenguajes plásticos que ofrece esta expresión artística, pero, tradicionalmente, el cómic ha sido también una herramienta de transgresión que ha mostrado la diversidad de nuestro mundo.
Además de en los formatos más clásicos (las tiras cómicas de los periódicos, por ejemplo), el ‘underground’ encontró muy pronto en los fanzines y cómics un canal por el que hacer visibles las subculturas más modernas que hervían en distintas sociedades.
Hoy el cómic vive un momento de esplendor. Aunque, según los datos oficiales, las cifras de venta parecen haberse estancado tras la recuperación posterior a la pandemia, el noveno arte cada vez tiene una mayor presencia en festivales, ferias del libro, presentaciones y bibliotecas. Aunque no hay estudios serios al respecto, al echar un vistazo en cualquier estantería de novedades comiqueras de las librerías podemos encontrar que la representación queer en estas historias goza de buena salud.
Con el objetivo de aprovechar este día para hablar de historietas que nos han marcado, en SIX queremos dedicar el Día del Cómic a hacer una selección de novelas gráficas publicadas en España en las que se cuentan historias de personas trans, ya sea en primera persona, en forma de personajes secundarios o, también, desde la perspectiva de sus seres queridos. Varios de estos cómics son un material perfecto para cualquier biblioteca escolar y todos son un regalo magnífico para fomentar, a la vez, el amor por los cómics y el conocimiento de la diversidad que nos rodea y que hace de nuestro mundo un lugar más rico.
– ‘La noche abisal’ de Molly Knox Ostertag (Astronave, 2025): Nessa se reencuentra con una amiga de la infancia y con el monstruo, literal, que vive en su sótano. Esta historia fronteriza mezcla fantasía y realidad y nos habla de amistad y de familia elegida en un entorno tan hostil como los desiertos del sur de Estados Unidos.
– ‘Stone fruit’ de Lee Lai (Dibbuks, 2021; traduce Fabián Rodríguez): Una pareja queer se enfrenta a los problemas que hay en su relación debido a temas familiares y de salud mental. Esta historia madura e intensa nos habla de qué pasa en las relaciones una vez que se ha apagado la llama inicial y hay que alimentar el fuego de lo cotidiano.
– ‘Género queer’ de Maia Kobabe (Astronave, 2020): Una historia autobiográfica que nos sirve para entender lo que significa ser una persona no binaria y asexual. No solo es un libro tremendamente pedagógico sino que, además, tanto visual como narrativamente se nota que bebe de algunos de los tótems de la literatura queer, como ‘Fun home’ de Alison Bechdel.
– ‘Transiciones’ de Élodie Durand (Andana Gráfica, 2022; traduce Silvia Moreno Parrado): Un cómic magnífico en el que, desde la perspectiva de una madre, vemos cómo esta mujer va descubriendo la identidad de su hijo. Esta obra es esencial para cualquier familia que esté tratando de entender mejor el proceso de transición de su hijo, hija, hije.






– ‘Us’ de Sara Soler (Astiberri, 2021): Esta aragonesa nos cuenta su historia de amor con Diana y la transición de esta. La ternura, el humor y el sentido pedagógico que impregna este libro ha hecho que se convierta en un éxito internacional del que podemos sentirnos muy orgullosos.
– ‘El bebé verde’ de Roberta Marrero (Lunwerg, 2016): La poeta y artista interdisciplinar Roberta Marrero, a la que nunca olvidaremos, nos dejó como regalo un cómic sobre infancias queer y sobre el poder de la cultura pop en nuestras vidas que condensa su estilo pictórico y sus referencias artísticas.
– ‘Llamadme Nathan’ de Quentin Zuttion y Catherine de Castro (Astiberri, 2019): Un libro que nos cuenta la historia de cómo un chico acaba mostrándose ante el mundo como en realidad es. Este cómic fue de las primeras novelas gráficas en retratar las particularidades de la transexualidad masculina.
– ‘Cheerleaders: orgullo y pompones’ de Crystal Frasier (Astronave, 2022): Ligero y divertido como cualquier otra comedia romántica de instituto, este cómic nos cuenta cómo una chica trans y una chica poco sociable se enfrentan a su adolescencia haciéndose animadoras
– ‘El beso número 8’ de Colleen A. F. Venable y Ella T. Creenshaw (La cúpula, 2019; traduce Natalia Mosquera): Una chica criada en un entorno muy religioso empieza a descubrir quién es y, a la vez, desenredar un secreto que ha marcado la historia de su familia. Mads es un personaje carismático y arrollador que encapsula como nadie una adolescencia verosímil.
– ‘Cosmoknights’ de Hannah Temper (Norma editorial, 2023): Una aventura galáctica en la que un grupo de mujeres muy distintas entre sí luchan contra el patriarcado espacial. Aquí el personaje trans es secundario, pero esencial en la trama. Porque, claro, la ciencia ficción también puede ser tremendamente queer.




