Miguel Ángel Olivares salta al largometraje sin abandonar el cine social: «Es un remix de todos mis proyectos»

Miguel Ángel Olivares acaba de poner un pie en Guadix, directo desde Málaga, donde lleva semanas rodando su primer largometraje de ficción, 'Aarón'. Apenas dos horas de coche separan la localidad granadina de la capital de la Costa del Sol, pero el director nota el cansancio acumulado de estas últimas semanas, en las que apenas duerme cuatro horas al día. Nunca le ha gustado la siesta, aunque ahora se ha convertido en una necesidad.

A pesar de estar inmerso en un nuevo proyecto, Olivares ha llegado al Guadix Iridiscente Festival Internacional de Cine (GIFIC) con dos trabajos bajo el brazo: el cortometraje 'A las ocho en casa' y el documental 'Marea Morada'. «Son dos proyectos muy diferentes, pero son muy míos porque la línea social siempre la llevo por bandera», asegura el cineasta andaluz en una conversación con SIX.

El director define el cine social como «su terreno», una apuesta que atraviesa también las dos obras que presenta en el GIFIC. 'A las ocho en casa', incluida en la Sección Cortometrajes Andalucía, nace de una historia íntima y personal. «Es un cuento. Es algo íntimo, algo personal. Habla de un abuelo y su nieto, de una conversación pendiente, entre comillas, porque es una metáfora. Hablamos de la enfermedad en forma de metáfora», explica Olivares.

La historia también bebe de sus propios recuerdos. Su abuelo falleció de cáncer y uno de los momentos que conserva con mayor cariño es el de las jornadas de pesca que compartían en el pantano de Iznájar. «El recuerdo que tengo con él es pescando en el pantano de Iznájar, que es donde se rodó», confiesa. A partir de esa experiencia personal, la cinta aborda de manera positiva una lucha interna y externa frente a la enfermedad.

En la Sección Oficial del festival participa 'Marea Morada', un documental que se adentra en la historia real de Elena y Araceli, dos mujeres que conviven con enfermedades complejas como la esclerosis y la esclerodermia sistémica difusa, respectivamente. «Son dos mujeres muy luchadoras que conviven con esas enfermedades, pero no se esconden. Tienen mucha vitalidad, muchas ganas de vivir, y la fe las ha llevado a seguir adelante con esa lucha», explica Olivares.

El cineasta quiere alejarse de la mirada compasiva con la que a menudo se observa a las personas con discapacidad. Frente a la imagen de quienes las perciben únicamente como «enfermas» o sienten lástima por ellas, Olivares reivindica una perspectiva diferente: «Son dos mujeres que viven igual, trabajan como todo el mundo y hacen lo que todo el mundo hacemos. Lo único que tienen es una barrera que la sociedad les pone; ellas no se ponen barreras».

La historia llegó hasta él casi por casualidad. Olivares buscaba a dos personas de Lucena, localidad en la que nació, que tuvieran algún vínculo con la fe y con la Semana Santa del municipio. Así conoció a Elena y Araceli y decidió convertir sus experiencias en el eje de un documental que, más allá de la enfermedad, explora también el papel de la fe en sus vidas. «Descubrí que son dos mujeres con discapacidad y dije: 'Vale, vamos a centrarnos en lo que es su enfermedad y en por qué os aferráis a la fe'», recuerda.

El resultado ya ha podido verse en los cines de Lucena, donde permaneció una semana en cartel. Las propias protagonistas acudieron a las proyecciones y vivieron de primera mano la reacción del público. «Estoy muy contento de que ellas estén felices, de que estén disfrutándolo y de que la gente las admire. Porque son admirables», señala el director.

En el GIFIC presenta dos proyectos, pero siguiente reto de Olivares ya está en marcha: 'Aarón', su ópera prima de ficción, que rueda actualmente en Málaga y cuyo estreno está previsto para 2027. La película cuenta la historia de un joven que se muda desde Madrid a Málaga con su familia. Allí se enamora de la hermana de su mejor amigo, pero decide ocultar sus sentimientos. A partir de ahí comienza el conflicto. «Es un drama social. Habla de las adicciones, de la familia, del desamor, de la salud mental... Creo que es un remix de todos los proyectos que llevo hasta ahora», explica.

El salto del cortometraje al largometraje supone un nuevo desafío para un director acostumbrado a concentrar sus rodajes en apenas unos días. 'Aarón exige' más tiempo, más secuencias y una mayor complejidad narrativa, además de trabajar con un reparto más amplio. Fran Berenguer y Bárbara Cuesta encabezan el elenco, acompañados por Viktor Beltrán, Nacho Guerreros, Eva Isanta y Antonio Velázquez, entre otros.

«Yo estoy acostumbrado a hacer cortos y a terminar en cuatro días el rodaje, y cuando pasó una semana dije: 'Es que esto sigue, es que me quedan siete todavía'», bromea Olivares. Pese al vértigo que supone enfrentarse a su primer largo, asegura estar disfrutando de la experiencia: «La experiencia está siendo maravillosa».

El cine social volverá a ocupar un lugar central en 'Aarón', una constante en la filmografía de Olivares que también se cruza con otra de sus grandes apuestas: la visibilidad del colectivo LGTBI. La relación de Olivares con las historias LGTBI viene de lejos. Su primer cortometraje, 'Julia', estuvo protagonizado por la actriz Daniela Santiago. Desde entonces, ha participado en otros trabajos vinculados al colectivo, como 'Cristiano', 'Vinilo' o 'Calcetines'.

Para el director, sin embargo, la representación no debe limitarse a contar historias específicamente LGTBI. También apuesta por introducir personajes y realidades del colectivo de forma natural, sin convertir su identidad en el centro del relato cuando no es necesario. Es lo que ocurrió en 'Piedra, papel o tijera', cortometraje que aborda la eutanasia y que recibió el premio al Mejor Cortometraje Andaluz del Año en la primera edición del GIFIC. «Introducimos el tema LGTBI de una manera muy natural y no con calzador», reivindica.

Olivares defiende que esta forma de representación puede servir también para acercar estas realidades a espectadores que, de entrada, quizá no acudirían a ver una película centrada específicamente en el colectivo. «Una persona que no respeta los derechos LGTBI no va a ir a ver una película LGTBI, pero si ve 'Piedra, papel o tijera' ya está viendo la historia LGTBI sin darse cuenta, y va a empatizar», considera.

Esa misma filosofía estará presente en 'Aarón'. La película contará con un personaje LGTBI alejado de los estereotipos y los clichés. Daniela Santiago, actriz trans, forma parte del reparto, aunque su personaje no será trans. «Daniela Santiago es una actriz trans, pero su personaje no es trans en 'Aarón'. No es necesario. Ella ya es una mujer», reivindica un Olivares al que 2027 se le presenta como un año de volver a empezar en su profesión gracias a la que será su ópera prima.